Существуют вещи, от которых захватывает дух. Одна из таких – анимационный фильм Александра Петрова «Моя любовь» (2006). Короткометражка создана в необычной технике – масляными красками по стеклу, и больше похожа на ожившую картину импрессиониста, чем на то, что мы привыкли считать мультфильмом.
Сюжет
Мультфильм повествует о первых чувственно-любовных переживаниях молодого гимназиста Антона. Показана купеческая Москва XIX века.
Мультфильм поразительно тонко передаёт атмосферу середины XIX века —
взаимоотношения различных классов общества; показаны разные архетипы
любви, возникающие в мозгу Тонечки. Здесь словно две любовные нити,
пересекающиеся между собой: красивая, утончённая, но порочная девушка
Серафима, которая вдохновляет Тонечку как поэта, и горничная Паша, которая пленяет гимназиста своей чистотой и некоторой врождённой интеллигентностью, несмотря на её крестьянское
происхождение. Тонечка находится словно на грани между любовью детской,
наивной и глупой и любовью взрослой, осознанной, решительной. Можно
сказать, что этот мультфильм говорит нам об ответственности перед
любимой и самой любовью как таковой.
Роли озвучивали
Александр Олешко — Тонечка
Александра Живова — горничная Паша
Евгения Крюкова — Серафима Константиновна
Сергей Гармаш — кучер Степан
Нина Русланова
Александр Поламишев (в титрах Паламишев)
Олег Щербинин (в титрах Щербенин)
Юлия Артёмова
Михаил Лукашов (в титрах Лукашев) — Жених
Григорий Маликов
Николай Маликов
Михаил Георгиу
Екатерина Африкантова
Екатерина Щанкина
Настя Добрынина
Ваня Добрынин
Илья Щербинин (в титрах Щербенин)
Звучат романсы «Кого-то нет, кого-то жаль…» и «На заре ты её не буди…» в исполнении Евгении Смольяниновой и Елены Фроловой.
Технические детали
Мультфильм выполнен в сложной технологии масляной краской по стеклу.
Три года работы авторов вылились в фильм, поразительно точно отражающий
сложный духовно-эмоциональный внутренний мир героев. Детальность
пейзажей, бытовых деталей и городских улиц, в сочетании с техникой
исполнения, заставляют зрителя забыть во время просмотра о том, что он
видит лишь рисунок, погружая его в реальность России конца XIX века.
Особенности художественного языка фильма и его хронометраж
продиктовали свободное обращение с литературным первоисточником. В
повести Шмелёва много комического в описании бытовых положений и
переживаний героя, идеализации им предметов страсти; подчёркивается
мрачная роль его тёток, есть упоминание, что Паша удалилась лишь в
послушницы и может выйти из монастыря. В фильме опущены многие детали
сюжета, приглушена "взрослая" ирония и усилен "юношеский" лирический
мотив.
Награды
2006 — 11-й Международный фестиваль анимационного кино в Хиросиме: «Зрительская премия» и «Специальная Международная Премия Жюри»
2006 — Международный фестиваль документального и анимационного кино в Лейпциге: «Премия FIPRESCI за лучшую анимацию»
2006 — 10-й Фестиваль медиаискусства в Японии: «Премия совершенства»
2007 — 12-й Открытый всероссийский фестиваль анимационного кино в Суздале: «Гран-при», «Лучшее руководство» и «Лучшее воплощение»
2007 — Золотой витязь: «Лучшая анимация»
2007 — Международный кинофестиваль «Послание к Человеку»: Приз «Золотой кентавр»
2007 — Международный фестиваль анимационного кино в Мельбурне: «Главный приз жюри за лучший фильм», «Голоса жюри и зрителей» в программе: «Вручную нарисованный пейзаж»
2007 — Фестиваль «Anima Mundi» в Бразилии: Профессиональная награда жюри: «Лучшая анимация»
2008 — Номинация на премию «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм
2007 — лучший христианский фильм года — жюри XII Международного фестиваля православных кино-, теле — и радиопрограмм «Радонеж»